| THE REFRAIN AND THE RISE OF THE VERNACULAR IN MEDIEVAL FRENCH MUJSIC AND POETRY6 |
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アダムがテキスト相互関連性のルフランを引用したり再解釈する方法は、恋人の分離や、歌を作る刺激になるような最愛の人の不在の思い出のようなテーマをあざ笑うことである。fin' amorsの表現は、これらの修辞にある。これは、トロバドールとトロヴェールの主題によって表現された伝統的な片思いを強調している。こうしたfin' amorsの遊び心のある奇妙なものは、ルフラン“Par ci va la mignotise ，par ci ouje vois " (refrain 1473)(there goes sweetness ， there where I go)のAdamの使い方において、明らかである。それは彼のJeu de la feuillee（葉隠れの劇）や彼のモテットDe ma dame vient (M33) /Diex comment (M34) / Omnesに現れる。 de ma dame vient/Dieus, comment porroie/omnes Adamのロンド―"Fi maris" Adamの作品以外では、このルフランは、モンペリエ写本中のモテットＴant me fait (M17)/Tout li cuers (MI8) /Omnes、Le Tournoi de Chauvency、そしていくつかのその他の詩の文脈にも見出される。Le Tournoi de Chauvencyのルフランへのコンコーダンス（訳注；ルフランだらけ！）は、コミュニティに特によく知られたルフランの、深く結びついたネットワークであろうことを示している。 学者たちは、ロマンスの内部ネットワークの一部であるテキスト相互関連性のルフランのネットワークを隔離した。ルフランの素材の全体が地域的に知られ、直接互いに引用されたことを示しながら。59 59 特に、Renart le Nouvelにおけるルフランの伝播特にそれらのコンコーダンスに関するHainesによる最近の研究は、書かれたルフランのcorpusが、13世紀の第４四半世紀の頃、北フランスを循環していたことを強く示唆している。See Haines ， Satire in the Songs ， 103~9. See also Boogaard ，“Jacquemart Gielee ，"and Ardis Butterfield ，， ‘The Mllsical Contexts of Le Tournoi de Chauv e ncy Ul Oxford ， Bodleian MS Douce 308 ，"in Le Tou rnoi de Ch auvenc ye lt e MS Oxford Bodl eian Douce 308 ・L ettres ， mu siqu ee t s o c i ete en Lorrain e medi evale ， ed 目MireilleChazan and Nancy Freeman Regalado (Gen eva: Droz ， 2010) ， 407~26， 41 4-16. 伝播の歴史は、中世の読者や聴取者が、特殊なテキスト作者のグループを伴うルフランと関連しているかもしれない。 さらに、このルフランの作曲の取り扱いは、アダムがモテットＴant me fait (M17)/Tout li cuers (MI8) /Omnes から直接それを引き出した可能性があることを示唆している。ルフランの音楽ソース３つすべては、同じピッチレベルで、同じメロディを伝播している。60 しかし、最も重要なことは、このモテットTant me fait (M17)/Tout li cuers (MI8) /OmnesとアダムのDe ma dame vient (M33) /Diex comment (M34) / Omnesに現れているような "Par ci va"の比較が、example 4. 1 . に見られるように、 "Ornnes"のテノールの同じセグメントの近くで、両モテットがルフラン "Par ci va" を引用して現れることである。  テノール・ピッチの同じところの各作品の終わりのルフランの配置は、実質的に、ルフランのメロディーだけでなく、その対位する声部の3分の2も二重化させる。 作曲上、これら2つのモテットは、Mark Everistが13世紀のモテット・レパートリーで特定した様々な実験的な音楽的手順のヴァラエティを思い起こさせる。61 61 Everist ， “French Tenor s. " Ardis Blltterfield has drawn attention to the tendency for Adam 's rondeau refrains and motet refrains to be placed with similar melodic lines. See Blltterfield ， Poetry and Music ， 281 ~2. 彼は、母国語モテットのテナーの始まりと終わりの両方に現れるルフランが、最初と最後の３つの対位法的パートのうちの２パートを二重化しながら、triplumにおいて適合する音楽フレーズによって伴われるモテットに注目した。その工夫は、テキスト相互関連性ポリフォニー引用として、記述された。 さらに、Everistは、Adamのロンド―"Fi maris"と、モテット Dame bele (872) /Fi mari (873)/Nus n'irtの間のテキスト相互関連性の相同性に注意を向けた。Adamのロンド―"Fi maris"のその上声部と下声部が、モテットDame bele (872) /Fi mari (873)/Nus n'irtのtriplumとテノールと同一なのである。 p129 この工夫は、2つの作品が、最初のいくつかのperfectionのためのテクスチャ全体にわたって、対位法的に同一であることを保証する。この工夫は、本質的に、単純に テキスト相互関連性のルフランを引用するのではなく、ポリフォニーの引用である。作曲家は、全体の対位法的複合体を二重化したのである。 62 "Par ci va"を引用するモテットも同様に動く。2つの異なったモテットは、同じルフランの引用に伴う同じ対位法の3分の2を共有する。ルフランはポリフォニー引用として機能し、これの1つの作曲上の含意は、2つのモテット間の関係が直接借り入れの1つである可能性が高いことである。 両方の作曲家が別のソースからのルフランを引用していたのであったなら、Omnesのテノールの同じ部分に対する2つのルフランの共通の位置は注目すべき偶然ということになるだろう。Adamがモンペリエ写本からのルフランを引用したのか、その反対であったのかを確実に知ることはできないが、モンペリエ写本の第７冊子とAdamのロンド―"Fi maris"間に存在するテキスト間の結びつきの量は、Everistに、Adamはモテットのレパートリーに精通していた、と言わしめた。63 もしこうであれば、我々は、Tant me fait (M17)/Tout li cuers (MI8) /Omnesが、Adamの"Par ci va"からの引用のためのソースであったかもしれないという疑問を持ち続けざるを得ない。64 このやや省略的なルフランの意味は、その詩的な文脈に応じて変化するが、それは音楽と共に現れる3つの事例のすべてにおいて女性形である。 ルフラン“Par ci va la mignotise ，par ci ouje vois " (refrain 1473)(there goes sweetness ， there where I go)の フレーズそのものは、「どこにいても甘くなる」という意味で、他の場所にある欲望（甘さ）に彼女の現在の場所を残している主題を描くことができる。 それは、彼女がどこに行っても甘さをもたらすと主張する若い女性の自己記述と解釈することができる。 モテット、Tant me fait（M17）/ Tout li cuers（M18）/ Omnesにおいて、 トリプルムとモテトスの両方は、恋人たちの部分、トロバドールとトロヴェールの歌の共通のテーマを描写している。トリプルムでは、我々は、恋人たちの不在と分離が、歌の産生やルフランの実践への刺激となることを見出す。 Tant me fait（M17）/ Tout li cuers（M18）/ Omnes triplum Tant me fait a vos penser ， fins cuers amourous et doz ， ce qui me sovient de vos et me fet ce chant trouver 5 pour la dolour oblier, que je sent au departir. Ne confort n'en oi venir, Dieus,las,fors sam plus del sovenir, que chanter a haute vois 10 os oi a ma devise, Dieus,par ci va la mignotise, par ci ou je vois. あなたの考えに私を住まわせよ 我が真実、愛、温和な心よ あなたに気くばりをし 私にこの歌を作らせる その苦しみを忘れないために 私が去ろうとしている 私は未来のなぐさめも見ず 神よ、ああ、あなたの慈悲を別として 私の趣向のために大きく歌い上げ、 神よ、私がそこに行くところに甘さがある このtriplumのplayは、作曲、自発性、パフォーマンス、思い出という概念を巧みに使いこなしている。冒頭では、このモテットの声部の主題は、一度彼の愛する人、（私はこの曲を作曲させます）という彼女の思い出から離れたとしたときに、作曲に関する慣習を繰り返す。 思い出は、トロバドールによって始まり、トロヴェールに受け継がれた歌の伝統において恋人たちを引き離し続けたものである。partingのテーマは、 amour de loin の表現に、恋人たちの間の物理的距離が、愛の喜びを遅らせ、最初の欲望を刺激し、その後、欲望を表現する歌の作曲をするあまねくの修辞を結びつけられている。65 思い出と歌の作曲は、思い出と歌の構成は密接に結びついている。しかしこのモテットでは、彼の女性の思い出が、彼にこの曲を作らせたという主題の主張は、記述された作曲のインパルスの産生物として、全体のモテットのtriplumを私たちに知覚させる。66 66 このgestureは、第２章で論じた"Cest quadruble”の冒頭と同様である。 それゆえtriplumは、他声部と同時に作曲され演奏され、トロバドールやトロヴェールのソングに共通した別の工夫を表現している。しばしば、現在時制において作曲の瞬間を語ることによって、自発的な作曲の錯覚を作り出す。 しばしばサラ・ケイは次のように説明している。「歌の”始まり”は、最初の作曲の瞬間と最初の演奏の瞬間との区別を混乱させるように提起され、印象は瞬間的なインスピレーションと即興の一つである」67 しかし、それがポリフォニーや複合テキストのモテットに現れたとき、即興の概念は，文字通りの案出として、即座に明らかにされる。ライブパフォーマンスの記録としてtriplumを認識することは不可能である。triplumが単独で歌われた場合、聴衆が、triplum声部が自発的な演奏をしたと信じて説得されてさえ、それは3声の対位法的音楽織物に織り込まれ、その声部は細工されたポリフォニー作品の一部として現れる。 p131 トリプルムの声部の最後にある「Par ci va」の引用も、パフォーマンスの概念で役割を果たす。モテットの声部の最後には、ルフランが歌うが、彼が恋人の歌声を聞いていると言う。これは、二重化する効果を産生する。wherein the refrain functions simultaneously as reported song and a sung perfonnance by the first-person subject. このルフランは、このモテットの外に他の多くのソースがあるので、それを知っている聴衆は、リアリズムの瞬間としての引用を経験したことだろう。聴衆が引用された歌を認識すると、それは主題の作曲声部以外の要素としてルフランを経験するのが当然である。これは、彼がその女性からその歌を学び、彼女の前のパフォーマンスを繰り返し、物語の状況に真実の感覚を貸しながら、概念への信用を貸している。68 主題は、別れの痛みを緩和するためにルフランを使うので、それは、音楽作品を、愛された人を覚えておく結果として形成するモテットの冒頭で探求されたアイデアを強調する。 この文字通りの工夫は、論じられているように、ポリフォニー的一般的内容によって、自己意識的に架空のものにされ、トリプルムの終止時のルフランの演奏によって、新たな光の中に投げ込まれる。 思い出は、両者の実際として、ルフランの伝播の歴史についての聴衆による認識を通して、そして、文字通り過大評価として、機能する。 このモテットのtriplum声部は、埋葬と思い出が曲の制作の刺激として機能し、架空のモテットのtriplumの作曲とテキストの物語スペース内のルフランの真の演奏の両者を扇動するような概念を強調している。 このモテットで、女性に対する話者の態度は肯定的である。 彼は彼女の歌の思い出に快適さを見つけるだけでなく、彼はまた、それを模倣し、歌のを実演する。 アダムの、彼自身の作品におけるこの同じルフランの再利用は、そのソースであったモテットからは非常に大きく異なっている。実際、Adamは、そのオリジナルな意味を覆しているように見える。ルフランの材料についての彼の再解釈は、それを声に出す女性に対して、そしてトロバドールとトロヴェールの歌と関連した歌の作曲のモデルに対して、より否定的な態度を示唆している。 こうした批評は、もはやトロヴェールであることを欲しない、いにしえの学者のようなアダムの権威的イメージにふさわしいものである。創造的な生産のための実りのある原動力として役立つのではなく、モテットのように、Adamは、パリへ望んだリターンや彼の知的財産への障害を持つルフランを関連させている。 "Par ci va"はJeu de la feuilleeの唯一のルフランであり、彼らが混雑した居酒屋を去るようなグループによって歌われている。69 69 Emma Dillon has drawn attention to the relative lack of interpolated music in this play、 arguing that the derve is the true locus of sound in the play ，his seeming nonsense and noisiness frequently revealing truths that escape the other characters. See The Sense of Sound ， l29 一47 劇ではシーンが中心的な役割を果たしている。それは、アダムがArrasを去り、トロヴェールとしてのキャリアを捨てる宣言、Adamの同胞が彼の滞在を納得させようとする次のドラマの舞台になるという宣言とともに始まる。 愛と歌はアダムのArrasを離れたいという欲求に直接関係している。なぜなら、彼は、Maroieとの結婚を、大学へのリターンを妨げる障害として扱っているから。 学者らは、音楽の役割と演劇で探究された音楽のテーマに関する幅広い視点を提供してきた。Joseph Dane は、アダムは、モテットの中心であったamour de loin のテーマを逆転させると述べている。この修辞のパロディーで、アダムは、彼の愛する人からの距離が彼を歌へと鼓舞する第１人称subjectではなく、遠く離れた場所（パリ）を愛と歌作曲の逃避としてロマンチックに描く主人公を示している。70 ルフラン"Par ci va"は、Jeu de la feuilleeの３つの内挿されたルフランの一つである(訳注?)が、重要なことは、それは、Adamの最後の、そしてArrasから逃れてパリに行くことに失敗した試みを刻印している、ということである。71 妖精のMagloireが この場面でAdamを呪った時、これは、彼の運命を封じ込めて、Arrasに彼が残るのをとがめているように見える。72 妖精がルフランを歌うと、Marc Bensonは、それが皮肉で些細なことであり、その歌はArrasの音楽風景の軽薄さに対するアダムの見積もりを象徴していると主張する論じている。 ルフランは、Adamがその才能を無駄にした自分の故郷Arrasに対して彼が課した持続的な批評の一部である。73 73 劇のその他のルフランは、同じ目的で使われている。酒飲みによって歌われたルフランは、chanson de gesteによって鼓舞された。しかしそれは冗談として使われ、洗練された音楽表現ではない。醜い小人であるCrokesotは、最後のルフランを、宮廷愛のパロディとして、そして fin' amorsの浸透として歌う。 妖精たちが歌を歌うとき、彼らはどこに行くのかを尋ねると、弟子たちは彼の学問的な希望と願いにもかかわらず、アダムはどこにも行かない、と言う。 彼の劇に加えて、Adamはまた、彼のモテット De ma dame vient (M33)/!Diex comment (M34)/Omnesの中に、ルフラン，“ Par ci va"を引用している。ルフランは、motetus声部の最後に現れる。そこでは、彼女の恋人と再度結びつくために彼女の願いについて歌う若い女性の観点から書かれている。motetusは、トロヴェールソングのジャンルが、chanson de femmeまたはchanson d 'amiと呼ばれたことを示唆している。歌のタイプは通常、トロヴェールのラブソングのより洗練された言語と対照的な低い詩の音域に記された。74 若い女性は欲望に圧倒され、彼女のベルト、彼女の恋人によって授与された贈り物を、愛の象徴として彼に送り返すことを考慮する。 ベルトは、中世の女性が愛の象徴として受け入れて提供することができるオブジェクトの小さなクラスの一つであった。 これらの贈り物のほとんどは、首のブローチ、髪の毛がいっぱいの櫛、またはウエストの周りのベルトなど、女性の身体部分と密接に関連していた。 この内容におけるベルトの性的意味合いは十分に明確であるように見える。75 モテットDe ma dame vient (M33)/Diex comment (M34)/Omnes motetus Dieus ， coument porroie trouver voie d'aler a chelui qui amiete je sui? 5 Chainturele ， va en lieu de mi quar tu fus sieve ausi ， si m'en conquera mieus Mes comment serai sanz ti ， Dieus ? Chainturele ， mar vous vi! 10 Au desceindre m' ochies; de mes grietes a vous me confortoie ， quantJe vous sentole ， ami ， a la savour de mon ami . 15 Ne pour quant d'autres en ai a claus d'argent et de soie pour mon user. Moi ， lasse ， comment porroie sans cheli durer 20 qui me tient enjoie? Canchonnete ， chelui proie ， qui la m'envoia; puisque jou ne puis aler la ， qu 'il en viengne ennuit chi ， 25 droit au jour failli ， pour faire tout ses bons. Et il m'orra ， quant [il] iert ， poins ， chanter a haute vois : Par ci va la mignotise ， par ci ou je vois . [God ， how can I/find a way / to go to him/ whose lover I am? / Little belt ， go there instead of me/ for you were his too ，/ he will conquer me the better ， thanks to you But how will I get along without you? God! Little belt ， a curse on you! / In unbuckling ， you kill me;/ from my sorrows / I took comfort ，/ when I smelled on you ， alas ，/ the scent of my lover Nevetheless ，I have other belts with clasps ofsilver and ofsilk/ for my use .l Alas! How can l/ endure without the one/ who is the source of my joy?/ Song ， beg the one who sent it to me;/ since I cannot go there ，/ let him come to me here at night ，/ as soon as the day fades ，/ to fulfill all his needs He will hear me at the right time ，/ singing out loud:/ There goes sweetness ，/ there where I go.] p134 このモテットの若い女性の視点は、triplum のTant me fait a vos penserに対して、テキスト相互関連性の対位法を供与する。アダムは主体の性別を逆転させ、頻繁にルフラン"Par ci va"に関連した女性の声をより深く探求する。。 彼女は,恋人と一緒にいたいという願いを歌う。しかし、恋人の不在と思い出が作曲を導く代わりに、以前のモテットのように、彼女の恋人を誘い、彼女は自分のベルトを彼に送って、彼女の必要性を彼に知らせることを考え、最後に "Par ci va"を彼女に告げるシグナルとして歌う。 Adamはユーモラスに、ルフランがTant me fait a vos penserに持っていたその意味を逆転させる。音楽の生産とパフォーマンスを刺激する不在の恋人に対する満たされない欲望の代わりに、アダムのモテットでは、歌のパフォーマンスは、実際の性的欲望を実現する手段となっている。性的達成の不備や欲望のあいまいな保留は、fin' amorsの表現の心と、Tant me fait a vos penserに記述された歌の作曲のモデルにある。76 アダムは、この逆転によって、彼がおそらくそこからルフランを引っ張ってきたモテットに記述された作品のモデルをパロディー化するように見える。 「Par ci va」を再解釈したときに、amour de loin の修辞をパロディーすることに加えて、Adamはまた、「トロバドールとトロヴェールの歌にあまねく存在する愛の痛み」の共通の場をあざけっている。 Adamは、彼自身の作品に２回出現している別のルフラン（ルフラン496Dieux, comment porroie | sans cheli durer qui me tient en joie?）を伴っている彼のモテットDe ma dame vient(M33)/Dieux, comment porroie(M34)/omnesのmotetus声部を始める。この作品は、motet ente の例であり、ルフランDieux, comment porroie sans | cheli durer qui me tient en joie? は、２つに分割され、新しいテキストがルフランの２つの間にグラフトされている。Adamは、彼のグラフトされたテキストを愉快に使って、その意味を再解釈する。ルフランの完全な意味は、「我が喜びの源である人がいないで、私はどう耐えたらよいか」ということである。 「愛の痛み」のパラドックスは、fin' amorsのレトリックの基本である。愛の経験が本質的に要求されないことを考えると、愛することは常に、苦痛の長さの忍耐を含んでいる。アダムは、彼のロンドーの一つでこのルフランを使用している。それは、「純粋と分別」である女性にあこがれる男を特徴としている。 Adamが、de ma dame vient(M33)/Dieux, comment porroie(M34)/omnesのtriplum声部の冒頭で同じルフランを再利用する時、Adamは、新しいテキストっを、ルフランの最初の半分に続けてグラフトした。そのために、女性の主体は、「神よ、私はその恋人が私である彼に行く方法を見つけることができますか？」と尋ねる。 新しいテキストは、愛の痛みのパロディを作成する完全なルフランの意味を逆転させる。こうした苦しみに耐えることよりも、ルフランは、彼女の性的欲求を満たすために彼女の恋人とのランデブーする計画を実現させるために、motetus声部の女性の主体を動機づけする。 "Par ci va"と "Diex comment porroie"の両方の場合、Adamは、fin' amorsのレトリックの中心へとテーマをひっくり返す。恐らくはトロヴェール歌の伝統を批判することさえある。 こうした振る舞いは、Adamが構築している権威的ペルソナ（学者の権威を取り戻すために、トロヴェールとしての人生を放棄したいと望んでいる）を強化する。パロディーを通して、Adamは、彼が残したいと思っている書法のジャンルを批判している。 これらのテキスト相互関連性ルフランの彼の使用法は遊び心があり、ユーモラスであるにもかかわらず、Adamの批判の内容はこれらの文脈にわたって一貫しており、消極的なトロヴェールとして認識された彼の権威的ペルソナの側面を補強する。 Adamの引用や自己の作品の再解釈は珍しく、おそらく13世紀の母国語の詩的な規範の文脈においても予期されていた。 解説の目的としての彼自身の作曲の地位によって、Adamは暗黙のうちに、自分の作品を解釈にふさわしいものとして促進している。 さらに、ポリフォニーの引用は、AdamのモテットDe ma dame vient (M33) / Diex,comment porroie (M34) /Omnes とモテット Tant me fait (M17) /Tout li cuers (M18) /Omnesの間の関係によって代表されるが、複雑な音楽の実践とエリートの聖職者スキルと見ることができる。 おそらく、この工夫を通して、Adamはさらに、ノートル・ダムのポリフォニー作品の伝統との関連を強調している。 pastourelle あRenart le Nouvelある アラス風の jeu-parti ア chanson courronee Arras duplum コンコーダンス Ovidのテキスト L'Art d'amour テキスト相互関連性のルフラン モテトゥス chanson avec refrains 聖職者の語るロマンス 語り部 trivium narrative romance ，トロバドール スタンザ オック語 Roman de la Rose auctoritates auctores fin' amors a cantor memorized the written ルフランの ミソジニ―（女性嫌い） 口承伝播 rondet de caroleとrondeauｘ rondeauルフラン テキスト相互関連性のルフラン 単声部歌 rondeauｘ ルフラン rondet de carole Jean RenartのRoman de la Rose 口承伝播 Roman de la Rose rondet de caroleとrondeauｘ rondeauルフラン テキスト相互関連性のルフラン 単声部歌 トロヴェール歌 rondeauｘ ルフラン rondet de carole Jean RenartのRoman de la Rose |