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AND THE RISE OF THE VERNACULAR IN MEDIEVAL FRENCH MUJSIC AND POETRY８ |
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Cultivating an Authoritative Vemacular in the Music of Guillaume de Machaut これまでの章は、テキスト相互関連性のルフランに対する修正主義を提供した。第1章では、我々は、音楽ソースにおけるテキスト相互関連性のルフランの伝播と流布が、rondet de carole.と呼ばれた歌ジャンルに密接にルフランが起源とし、また密接に関連した概念を支持しないことを見出した。 ルフランが、口承で伝播された人気ある歌の失われたレパートリーからの引用であったという主張は、20世紀後半まであった。テキスト相互関連性のルフランの現存する音楽的コンコーダンスの大部分を渉猟して、我々は、作曲家たちがしばしばルフランのメロディの同一性を保存することに非常に気を使ってきたことを見出した。多くのルフランが、言葉とメロディで互いに定義された安定した音楽的実体として循環することを示しながら。 ルフランの引用は、しばしば、書かれた音楽的人工物への熟考された言及を代表していた。広く知られた格言や決まり文句等とは異なり、テキスト相互関連性のルフランはしばしば、Ａｒｒａｓの町に結びついた歌やモテットのような、特殊な局在化した、あるいは地域的なテキスト内を循環した。 第2，3，4章では、テキスト相互関連性のルフランの引用が、聖職者の作曲家たちの間では、一般的であったことを示した。Ｏｖｉｄの母国語翻訳や格言集については、第２章で記述されている。 聖職者的モテットのレパートリーはまた、発展したルフランの引用の特徴でもあった。こうしたよく練られた内容においては、ルフランは、テキスト的な解釈を通して、内挿された。それらはしばしば母国語のauctoritatesとして機能し、あるいは、修道院や大学での解釈技法を使って、再解釈された。 さらに我々は、母国語の単声ソングでさえ、Ａｒｒａｓの町（そこは聖職的トロヴェールたちが音楽の風景の重要な構成要素であった）の学識的雰囲気を付け加えたにとを見出した。このような教育を受けたソングの作曲者たちは、第2章における無名の聖職者の作曲家や著書のそれらと類似した先取りを示した。 テキスト相互関連性のルフランは、作者の比較を育てたり、トロヴェールの世代に渡った作者たちの系図を創り上げることにおいてさえ、また母国語的性質による知識や学習の獲得を示すことに使われた。 Ａｒｒａｓからのこなれたソングやモテットの内容を探究することから得られた洞察は、Adam de la Hallの作品の概要を述べる手助けをした。Ａｄａｍの祝福された著者としての地位は、Ａｒｒａｓの聖職者的音楽環境内でかつて見られたよりも、単一ではなくなった。そして、こうした背景に対して、聖職者的作曲家としての彼自身の存在を示す試みは、良く計算され、成功したものとして、現れた。 こうした発見は、著しく知的な光においてルフランの使用を投影している。テキスト相互関連性のネットワークは、母国語文化の早期の地位を探究し、ルフランによって象徴化され、解釈と研究の価値のある知識のソースとなった。この本は、母国語の文字通りの地位と、中世の作家たちが特に13～4世紀における母国語表現を合法化したやり方についての学問上の議論を表わすことに貢献している。１ 文学的言語としてのフランス語の興隆における学問的伝統の役割を強調する研究もまた、強化されている。2 さらに、これまでの章では、ラテン語と母国語の両者を知り得る聖職者や一般人が、中世社会ではラテン語が保っていた文化的特権を、フランス語に与えるように試みたやり方も、強調している。３ この本に現れた描写が、なぜ第1章で議論された、以前からのルフランの使用法とは異なっているのか、の理由は重要である。 第1に、前の章で使われたテキスト相互間のアプローチは、ルフランを伝播の歴史に留め置かれるが、ルフランと抒情詩の内挿の数少ない初期の研究に採用されている、ということである。4 ｐ15１ 第２に、ここで取り上げられたテキスト相互関連性のルフランのネットワークの多くは、ロマンスに結びついていないため、最新の研究を動機づけたジャンルは、ルフランに関連している、ということである。5 ロマンスに内挿された抒情詩の焦点は、自然に、第2，3章で取り上げられた教訓的作品同様、モテットとソングレパートリーの間に生じたテキスト相互間のネットワークを排除する。6 第３に、焦点としてのロマンスに内挿されることへの依存は、そのジャンルに関連した問題を強調する傾向にある、ということである。13，4世紀を通してのロマンスの公式的な進化、抒情詩と物語詩の間の区別、書かれた文学の発展、そして、特定の作者の出現である。いずれも、Guillaume de Machautの特徴として、頂点を迎えている。 テキスト相互関連性のルフランの使用法は、前の章において、こうした学問を普及させる観点の再精査を呼び起こした。それは、特に、２つの支配的見通しを追及する価値がある。 ①文学が14世紀に、それが音楽と公式に結びついたことから脱皮することによって、出現したという概念 ②13－4世紀の音楽的伝統が、基本的に異なった芸術的先行性を反映しているという観点 ある重要な研究が、この定式化に特に影響を与えた。Sylvia Huotの groundbreaking 1987 monograph From Song to Book: The Poet ics o.f Writing in Old French Lyric αnd Lyrical Narrative Poetryである。7 Huotは、13～4世紀を眺めると、ロマンスのジャンルは、a“perfonnative poetics " から “writerly poetics ."へと動いて行った、と論じている。8 ｐ152 Huotは、この変化の中心的原動力を、Roman de la Rose by Guillaume de Lorris and Jean de Meunに見出した。そこでは、すでに前の章で述べた通り、ラブソングの第１人称の観点とロマンスの聖職者風物語詩とが結合していた。 聖職者の著者の出現は、叙情主義の側面を取り入れるだけでなく、書法の優位性を主張し、彼女が描いた発展の重要な一歩であった。 13世紀から14世紀にかけてのフランス文学の発展の別の有力な説明の中で、Jacqueline Cerquiglini- Touletは,書法に好まれた歌を放棄して、14世紀にフランス文学が登場したと主張して、同様の結論に達した。 これらの見方は最近のアカウントで変更されている。 Adrian AnnstrongとSarah Kayは、耳の受容に関連する詩をなくすのではなく、執筆の広がりが新しい詩形式の発展につながったことに気づいた。彼らの見解では、Huotの証拠は、 "抒情 - 物語"モードの興隆が、以前の口頭の歌が、書かれたページによって「演奏」されるようになることを説明している。 Ardis Butterfieldは、ロマンスでの執筆の主題は演奏性と一致し、テキスト性を重視する工夫は、音楽性とパフォーマンスに両立しない、または対立する、と主張している。 Guillaume de Machautの場合、Elizabeth Eva Leachは最近、「彼の本の中の記譜された歌を持つことは、解釈ではなくリスニングのための手がかりとなり、本から歌へと導かれ、無限の解釈的なサークルに戻る」と説明している。13 p153 これらのコメントは、Joyce Colemanの仕事に共鳴するものであり、中世社会における一般的な読書の中心的存在であることを実証している。中世の詩のずっと後に耐え抜いたperformance practiceは、書法において広く役に立つこととなった。 本書において、調査された事例研究が 13世紀の母国尾ソングのルフランの使用法は、しばしば詩歌とその実際の伝播の両方において「作家的な」実践であることを示したことは注目に値する。 Buttefieldは、「抒情詩」という言葉は、それらの間を区別することなく、多種多様な音楽形式を包含する、と記述している。 現存する他のソースがないロマンスの物語的ソングにも同様に適用できる「抒情詩」のカテゴリーと、定義された音楽的およびテキスト同一化を持つ広く流通しているテキスト関連相互間ルフランにも適用できる一般化への傾向にある。15 実際我々は、パフォーマンス的な詩（すなわち、ルフランがソング、モテット、あるいはその他のS区品の物語の中で活躍するactとして代表された）が実際に物語的工夫として機能するテキスト関連相互間ルフランの多くを見てきた。 さらに、我々は、明らかなフィクションとしてのステージパフォーマンスの例も観てきた。著者は、これらのジェスチャーを使用して、自発性の巧妙なイメージで演じると同時に、構成と解釈を強調する音楽的および詩的なジャンルの広範な「作家的」集団を提供している。 最後に、我々は、その文字がルフランを取り入れたソングを探求したが、それは、研究に値するような母国語歌の地位の知識、学習、パフォーマンスの概念の組み合わせについてのデモンストレーションでもあった。 これらの例は、現存している、伝搬の歴史に内挿された抒情詩の価値を示している。そうすることで、物語の詩と受容の間の関係が明らかになるか、あるいは皮肉の存在が明らかになる。全体として、本書中で探求された証拠は、ルフランを引用した13世紀の作曲家が、しばしば "執筆者に特有"の心配にかなり戸惑っていることを示唆している。16 最近の研究では、13世紀?14世紀の音楽と詩の関係を再考することが奨励されている。Butterfieldは、13世紀のルフランの使用とMachauの引用の実際の包括的で言説的なハイブリッド性の間の連続性を強調している。Jacqu es Boogaartは、これまで知られていなかった、マショーの作品のうちで13世紀のルーツを持つルフランを明らかにした。19 事実、Machautは、Adam de la Halleのモテットから、「Onques n'ama qui pour si pou ha y」という言葉を引用してようだ。 20 Mark Everistは、（14世紀の）ars novaの革新が、過去の13世紀の音楽からの決定的なブレイクであり、ars atuiquaのモテットの固有の遺産が、ほとんど様式的な類似性のないars novaのモテットにおいてよりも、ポリフォニーシャンソンに移っている、という証拠を供与している。21 彼はまた、Adam de la Halleとマショーのロンドー間のミッシングリンクを示すformes fixes（歌曲定型）のための音楽の先例も位置付けていた。22 これらの研究の各々は、13世紀?14世紀の文学的および音楽的実践の関係をより詳細に検討することを奨励する。 p155 このことを念頭に置いて、私は、13世紀末とマショーの長いキャリアの終わりの両方から始まる、13，14世紀の両時代からの音楽と詩的な作品を結びつける少数のテキスト関連相互間ルフランネットワークの1つについての簡単な探求をしようと思う。それは、13世紀初期とマショーの長いキャリアの終わりとの両時代からの作品である、（ルフラン633） “Puis qu'il vous plaist ， forment m'agree" である。 このルフランは、マショーのVoir Ditの終わりころに現れ、そこで語り手Guillaumeは、彼の女性の裏切りのことについて聞いた噂に対処するために奮闘している。悲しみを表現するのではなく、彼女が彼の愛を拒絶するかどうかを述べながら、彼は、彼女に直面するイメージを持つ。彼は丁寧に答える。「Puis qu'il vous plaist、forment m'agree」（もしよろしければ、私に同意をしていただきたい）。２３ この逆襲は、マショーの物語の重要部分であるように思われるが、フレーズは、彼のLoange de dames中のバラード “Douce dame ， vous occiez a tort" と同様、彼のvirelai No6”Se ma dame m'a guerpi ”のルフランからのテキスト相互間の言及として、彼の読者に親しみを持たせることだろう。２４ マショーが、このフレーズを彼のvirelai、バラード、そしてVoir ditで使うはるか以前より、「Puis qu 'il li plait forment m'agree」は、長いルフランの後半部分を形成していた。その４つの追加的音楽・詩の内容が現存している。 Jacques Boogaartは最近、Machautの作品とモンペリエ写本中のモテットのテノールとにおける「Puis qu 'il li plait forment m'agree」の出現について注目し、マショーのモテットにおけるこのルフランとその他の13世紀作品への言及を発見している。25 このルフランのすべては以下である。
p156 Figure 5.1にリスト化されている最後の3つのソースが、それぞれルフランのための音楽を提供するため、「Puis qu'il vous plaist、fonnent m'agree」のメロディー伝播を調べることは可能である。 ２つのモテットPar une matinee (M896) /O clemencie (M897)/D 'un joli dart (Mo 355v) とDe mes amours sui (M898) /L 'autrier m 'estuet (M899) / Defors Compiegne (Mo 371) のテノールは、ルフランを、同じピッチの同じメロディとして記譜している。最初の小節でわずかな変化があるが。Renart le Nouvelの3つの写本に含まれているメロディは、モテットのテノールのそれに相当する。27 27 ルフランは、ほぼ同じメロディで３つの Renart manuscripts : BNF MS fr. 372 ， BNF MS fr . 1593 ，そして W写本（BNF MS fr . 25566 に記譜されている。このメロディはまた、の２つのモテットテノールにおいても認められる。Renart BNF MS 1593は、ルフランを2回含んでいるが、2回目はかなり多様なメロディである。 Haines ， Satire in the Songs ， 252 and 337 さらに、２つのモテットのテノールは、I写本中の、記譜がないPastourelle a refrain"Dehors Compiegnes l'autrierに関係している。テノールのメロディは、I写本に現れているような"Dehors Compiegnes l'autrier"のフルテキストに適合するよう、長さを正してある。 どちらのモテットも、テキストの完全な歌詞を提供しないが、両方のモテットでは、テノールは、I写本中の歌のテキストに言及しているincipitが供与されている。 Mo 371に現われるモテットDe mes amours sui (M898) /L 'autrier m 'estuet (M899) / Defors Compiegne (Mo 371)では、incipitは、曲の最初の行「Defors Compiegne」を提供する。 Mo 355vのモテットPar une matinee (M896) /O clemencie (M897)/D 'un joli dart (Mo 355v)>では、incipitは、ソングのルフラン "D'unjoli dart"の最初の行に言及する。２８ 28I写本中のソングと、モンペリエ写本中のモテットのテノールの間には、多くのコンコーダンスがある。I写本中のバレットのうちの11は、モンペリエ写本中のモテットの声部内に現れる。Doss-QuinbyとRosenbergは、これは、ルフランの伝播といういうよりも、モンペリエ写本の全体的な特徴である、と述べている。 さらに、テノールメロディーのそれぞれの長さは、I写本中で見つかった完全な抒情詩Pastourelle a refrain"Dehors Compiegnes l'autrier"に対応している。テキストの歌詞の実現可能性とテノール声部が伝統的に、モテットレパートリーの引用の軌跡であるという事実から、2つのモテットのテノールが、この曲からの引用を表す可能性が高いと思われる。 このルフランの完全なテキストは、恋人の愛で神の愛を受け入れていることを描いている。「愛の神」は、婦人の目を通してもたらされる。 "D'un oli dart d 'Amours suis navree par son regart;; puis qu'illi plait ，forment m'agree" "（Amoursは、彼女の喜び一瞥の矢で、私を傷つけた。それは彼女を喜ばせるので、それは私も受け入れている） マショーの作品よりも前のソースでは、このルフランの引用の時系列の決定は困難である。最近の古典研究は、I写本中の筆写譜とモンペリエ写本の冊子が、モテットがそれぞれ、Renart le Nouvelが14世紀初頭の頃に書かれた時間枠に現れることを示している。モンペリエ写本とI写本に伝播された音楽とテキストは、写本の筆写に先立っていたが、どのくらいの長さであるかは、知られていない。29 29 I写本は、1410年頃、Metzで書写された。 p157 直接引用の問題は、確認することは困難である。なぜなら、こうした作品は、それぞれを直接に参照するよりも、これまでに失われた別のソースを引用することが常に可能だからである。しかし、「Puis qu'illi plait」の初期の現存ソースの調査は、示唆的結びつきを明らかにし、ルフランについてのマショーの後期における利用に関係するサブテキストさえも明かにする。 このテキスト相互間ネットワークを探索するために、私は、最も明確に互いに関連しているソースの議論を開始する。それは、I写本中のpastourelleソングと、モンペリエ写本中の２つのモテットである。 ＜Pastourelle a refrain"Dehors Compiegnes l'autrier"＞ pastourelleソングDehors Compiegnes l'autrierにおいては、騎士が、 PicardyにあるConpignesの町から離れて、馬に乗って、若い女性のところへやってくる。30 彼は素晴らしい才能で女の子が歌うのを聞いて（hear)、彼女に注意深く耳を澄ませている(listen)。ルフランは、以下のようであり、 恋人との出会いによってもたらされる神の愛への奉仕を強調している。 pastourelleソングDehors Compiegnes l'autrier Dehor Compines lautrier sous per moi desdure alai. En lln tres iolit uergier vne tousete trouat 5 chantant (et)melodiant. (et) Dun si sauerous talant dist ke m(ou)lt bien lai escoutee. Dun joli dairt damours suis nauree 10 p(ar) son regairt. puis q(ue) il li plait forment magree The other day from Compiegne/ I went out alone to amuse myself In a very pretty orchard/ I found a girl singing and making melodies She spoke with sllch delicious desire / that 1 listened willingly./ Love has wounded me with the jaunty arrow of her glance.l Since it pleases her， it is very agreeable to me. ルフランは、テキストの中でスピーチ行動として特に言及されていないが、報告されたスピーチとして最もよく理解され、少女の歌を聞いただけのナレーターの引用として機能する。 31 われわれが聞く歌は、捕まえられた結果である。 確かに、前の章で探求された多くのルフランのように、このルフランは、愛の経験によってトロバドールやトロヴェールの歌が生成される歌曲のモデルを明確にする。 そして、全体的に、この歌は、神の愛に喜んで奉仕する肯定的な表現を提示している。 p158 2つのモテットのルフランの機能に移ると、それぞれの作品では、上声部は、テノール声部でルフランに呼び起こされたpastourelleの場面にコメントする。 ＜Par une matinee (M896) /O clemencie (M897)/D 'un joli dart＞ Par une matinee (M896) /O clemencie (M897)/D 'un joli dart (Mo 355v)では、triplumとmotetusのテキストは、恋人が話者の感情を返すことを示唆して、ルフラン「D'unjoli dart」で表現されている愛の奉仕の肯定的な描写を確認している。 ラテン語のモテトゥスのテキスト "o clemencie"は、マリアの慈悲を論じている。モテットがしばしばそうするように、テノール声部の主題が、相思相愛の形式において、彼の女性から慈悲を受けることを示唆しながら。32 トリプルムでは、恋人の合同は、ちょっとした対話を通じて行われる。ちょうどルフラン「D'unjoli dart」におけるように、話者は、花開きの果樹園で女性を見つける。彼女の歌を聞いているだけではなく、話者は、歌で彼女を迎え、彼女にちょっとした requete d'amour を与える。それに対して彼女は、彼の愛が彼女に喜ばれている、と答えた。この最後の交換で、トリプルムは、テノールのルフラン "Puis qu'illi plait"からテキストを響かせる。話者はテキスト 'Jatent merci ， s 'il vous plaist， je l'avrai"で話を結ぶ。ルフランの前半分を響かせながら。女性は、ルフランの後半を使って、 "Sire、vostre amour forment m 'agr ee"（あなたの愛は私に喜ばれます）とはっきりと答える。このようにmotetは、男性話者と少女の間のルフランを分割し、ルフランの積極的な相思相愛のメッセージを確かめている。 p159 ルフランの意味はまた、このモテットの終わりに音楽的にも強調されている 。最終的なカデンツはExample 5. 1 に示されている。トリプルムは、テノール声部でそれが歌われる正確な瞬間に同時に「forment m'agree」という言葉を歌いだす。ポリテキストなモテットでは、テキストがユニットとなっているのは、まれなことである。33 さらに、トリプルムとテノールのメロディーは、この時点で並行八度になっている。トリプルムの最後の小節は、テノールのカデンツの装飾版となっている。それは、DからFへの段階的上昇構造を基礎としている。カデンツは、音楽的なpanである。２声はユニゾンで“m'agree" の言葉を歌う。このモテットはテキスト的に対位法的に、愛の奉仕を受けるルフランのメッセージを確認する。  vdB 633: D'un joli dairt d'amours suis navree par son regairt; puis que il li plait forment m'agree  ＜De mes amours（M898）/ L 'autri（899）＞ 我々は、pastourelleソング"Dehors Conpeigne"をテノールとして使う次のモテット、De mes amours（M898）/ L 'autri（899）におけるルフランに対して、異なった対応を見出す。 このテキストもまた、テノールに書かれた場面を反響している。我々は、話し手が、女性がサイレンより甘く、彼女の愛について歌っている声を聞いたとき、木のあたりを歩いているの見出す。注意深い読者は、この女性を、テノールのテキストにある、果樹園で歌っている人と結びつけることだろう。 しかし、テノールにあるpastourelleの場面とは違って、トリプルムのテキストの語り手は、その女の子の歌が刺激的であることに気づいている。彼は彼女の歌によって、鼓舞されるよりもむしろ悩まされるが、愛の奉仕の必要性を、その不利益にもかかわらう、しぶしぶ許容してしまう。pastourelleの肯定的なルフランとは対照的に、彼は、愛の奉仕の逆説的な性質において、しかめっつらの格言のような物思いを提供する。“et me samble ， qu'il n'est plus de deduis ， quell mischief qu'il i ait ，qu'en bien amer"(私には愛以外には何の喜びもないように思える/どんな不幸がそこにあろうとも。 motetusの声部は、アモールの記憶を必要とする疲れた人にも覚えていますなぜ彼が愛し続けるのかを思い続けるためのAmoursの安心の言葉を必要とする疲れ切った恋人をも特徴としている。このモテットの２つの上声部は、テノール声部のルフランによって象徴化されることによって、愛の奉仕の陽気な需要のためのうんざりするような解説をしている。 14世紀初めの音楽と詩作の比較的堅実な生活の中で、ルフラン「Puis qu 'il li plait forment m'agree」は、I写本中のpastourelleソングのルフランの後半や２つの異なったモテットのソングテノールとして、そしてRenart le Nouvelの音楽的内挿として、存在した。 それゆえルフランは、一般的な形式の変異において揺れている。互いに引用し合っていたこれらのソースとモテット作曲家の双方が、I写本中の抒情詩（特にPar une matinee (M896) /O clemencie (M897)/D 'un joli dart (Mo 355v)）についての知識を提案するやり方において、ルフランに応答することを決定することは不可能であったが、triplumとテノールの間の協調と音楽的語呂合わせは、起こりそうにないであろう。 これらの初期の作品内容を念頭に置いて、Guillaume de Machautの作品での、ルフラン「Puis qu'il vous plaist、forment m'agree」の存在に向かいたい。①Virelai 6，“ Se ma dame m'a guerpi" と②Louange des dames のバラード“Douce dame ， vous occiez a torlt" と③Livre dou Voir Dit v.8491 である。 ＜Virelai 6，“ Se ma dame m'a guerpi" ＞ Machautがルフラン "Puis qu'illi plaist"を使用している3つのすべての例では、それを発する主体は捨てられるか裏切られ、ルフランは皮肉な音調をとる。 Jacques Boogaartは、ヴィルレイ6“ Se ma dame m'a guerpi"では、ルフランは、”失望した恋人による辛い歌”である。34 彼は、彼の女性が彼女の心を変え、彼女の心を彼から離れさせ、彼女を見ることを禁じていると不平を言う。 ヴィルレイにおけるルフランに伴う旋律は、モテットのテナーに見られるほどのものほどの類似性はない。そしてJacques Boogaartは、Machautが、モンペリエ写本、あるいはI 写本中のソングのモテット以外のソースからのルフランを知っていたに違いない、としている。 実際、Jacques Boogaartは、Machautが、以前の抒情詩の意味を逆転させたやり方を指摘している。「pastourelleにおいては、恋人に見つめられながら、女の子が愛の矢で傷ついて幸せである。 virelaiにおいては、不幸な恋人は、別の人のために彼から去った女性を見ることを禁じられている。」 ＜バラード“Douce dame ， vous m'occiez a tort"＞ Louange des dames の中のバラード「Douce dame、vous m'occiez a tort」は、女性の拒絶が死と同じであるという共通点に基づいている。Troubadoursとtrouveresは、彼らのマスターあるいはもともとの苦しめる人として、しばしば愛の神を投げかけ、女性に、恋人が恋に落ちた結果として体験する苦痛からお直接の批判から逃れるように進める。 しかしマショーは、Amorへの愛の奉仕についての彼の不安を逸らすことはない。その代わり、彼は直接、他人のための明らかな愛によって彼に痛みを引き起こしたと、彼の女性を非難する。 このバラードの抜粋は、 Figure 5. 1である。それぞれの３つの節において、女性が第１節における詩人の殺人を熟考していて、彼女は無慈悲にも第２節において彼の死を願ってて、そして、最終節で、彼を拒絶することによって、彼女の人生は終わった、という非難の告発に従っており、ルフラン "Puis qu'illi plaist"は皮肉である。 我々は、どちらかの詩人は、愛の奉仕とそれに伴う苦痛のcodeを抱えなければならない、あるいは、ルフランは、女性や彼女の冷淡への無慈悲な非難を表している、と結論づけなければならない。 バラードの訴追的音調は、音価でのルフランを解釈することを困難にする。Machautの作品では、ルフランの意味は、以前のソースの解釈とは大きく異なり、恋愛奉仕の受け入れを強調する。その代わりに、Machautは、包含された痛みに対して、彼の女性を責める。 “ Douce dame ， vous occiez a tort" の抜粋 5 Vous aim assez. Mais puis qu'il est ainsi Qu'a moy occire est vo pensee Puis qu 'il vous plaist ，forment m'agree [l love you very much. But since it is thus that killing me is what you are contemplating Since it pleases you ， it is very agreeable to me] 11 Et vous volez que sans nulle mercy Muire pour vous que j 'ay lonctemps servi. Certes ，douce dame honnouree ， Puis qu 'il vous plaist ，forment m'agree [And you desire that without mercy I die for you ，who I have long served Certainly ，sweet and honored lady Since it pleases you ， it is very agreeable to me] 20 Se ma vie est par vous finee Puis qu 'il vous plaist ，forment m'agree [lf my life is ，by you ，finished Since it pleases you ， it is very agreeable to me] ＜Voir Dit v.8491＞ このバラードに加えて、ルフラン "Puis qu'il vous plaist"はまた、MachautのVoir Ditにも出現する。このフレーズは、主人公Guillaumeがその女性Toute-Belleと分かち合いを想像する対話の中で起こる。下に示された抜粋で示されたパッセージは、彼らの関係の厄介な接点において出現する。Guillaumeは、Toute-Belleが、彼が彼女に書いた手紙を他の人に見せている、という噂を聞いたばかりであった。ルフランは、ちょうど彼が聞いたことについて、彼女に問い詰めようとする直前のパッセージに現れている。彼は、Toute-Belleの貴重なymageを彼の視界から捨て去ることによって、そしてLady Fortuneと彼女を長々と比較して、噂に反応する。 注意深い読者にとっては、ルフラン "Puis qu'il vous plaist"が、語り手の８音節の組に、さりげなくスリップすると、それは、Machautのバラードの告発的な関連性を、この新しい文脈に持ち込むことになるだろう。 Voir Ditのこの瞬間に、GuillaumeはToute-Belleを失うことを欲していない。彼の注意は、彼女が彼を拒否することを決定した場合に使用するかもしれない思いやりのある応答を準備することによって、彼の誇りを救う試みとして読まれた。 Machautがルフランが伝播される以前のソースを知っていたかどうかを知ることは不可能である。 Mark Everistは、モンペリエ写本中の第８冊子にあるモテット（本章で議論された2つのモテットを含む）が、Machautのポリフォニー・シャンソンにとって最も重要な音楽的前例であったと主張する。 これを考えると、Machautが問題のモテットを知っていた可能性はある。37 実際、彼のルフラン "Puis qu'il vous plaist"の使用法は、古い作品の歴史と共鳴する。バラード「Douce dame vous m'occiez a tort」は音楽には設定されていないが、「Puis qu'il vous plaist」が生じているルフランのポジションは、おそらく名もない歌のジャンルの中で最も音楽的な部分にある。Voir Ditでは、ルフランはスピーチとして使用されているが、さらに、それは別の対象との対話よりもむしろスピーチであると想像される。 Machautの作品の中では、ルフランは歌とスピーチの間をたゆたっている。これはMachautの作品を通して共通である。学者たちは、Loange des dames形式での抒情詩が、どのようにテキスト関連相互間ルフランを形成したかを探求し、そのために、balladesのincipitは、シャンソンにおける音楽的ルフランとして、再利用された。 たとえば、Yolanda Plumleyの音楽引用に関する研究では、Loangeの歌詞からのある種の引用が、Voir Ditの balladesの中で再生されたことを示している。 38 Butterfieldは、抒情詩の決まり文句が、”草稿”として、Voir Ditを回っていることを示している。テキストのフレーズは、手紙や物語を通して、最終的にはポリフォニーソングのルフランとして韻律的、詩的なアイデンティティを獲得している。 39 「Puis qu'il vous plaist」の場合、逆のことがある。それは、より音楽的ではなくなるように見えるソングの断片としてである。さらに、Voir Ditでは、そのフレーズは、GuillaumeとToute-Belleの間の想像上の直面内での発声されていないスピーチとして取り込まれている。Machauの作品でのルフランの流動性は、包括的で言い回し的な変容を表す。 p164 しかし、ルフランの以前のソースの歌手とは違って、マショーの主題のどれもが、恋人や彼女の歌の響きの視界によってもたらされた愛の神への奉仕を喜んで記述していない。 virelaiにおいて、ルフランは、捨てられた恋人の激しいあきらめを封じ込める。balladeでは、ルフランは、女性の拒絶に対する怒りの表情としての役割を果たす。Voir Ditでは、ルフランは、Toute-Belleへの思いやりのある想像された反応として奉仕している。 以前に取り上げられた古いテキストと比較して、ルフランがもともと表現していた理想についてのマショーのぞんざいな取り扱いは、皮肉なモテットMesmour（M898）/ L 'αutrier（M899）/ Defors Compeignieに見出された、あきらめ的批評と共鳴している。balladeの音調とGuillaumeの応答は、ルフランや、魅惑的な男性の中で歌う女性の愛情奉仕の不愉快な絆への怒りの応答へのmotetus声部の怒りの反作用に対する増幅された反響として記述された。 興味深いことに、このモテットの上声部のイソメトリックな10音節のverseは、全体として、非常に非典型的なモテットレパートリーであるが、バラード構造に強く似ている。 マショーが、そのオリジナルな内容が支持された歌曲作曲のモデルの批評としてルフラン「Puis qu'il vous plaist」を再考したのは驚きではない。 Machautの皮肉な引用は、歌曲作曲が一人称の視点と密接に結びついていて、個人的な愛の経験に依存しているという考えを欺いている。 マショーの作品において、我々は、嘲笑されていた歌曲作曲のこの様式への基礎をオリジナルに表現したルフランを見出している。ここで探求されたルフランは、神の愛への奉仕が、徐々に、愛の奉仕ではなく、詩の奉仕として投げかけられるMachautの大規模な作家構築において成立するように見える。そして、詩や愛の作成はもはや、直接的な愛の経験に依存することがない。40 学者らは長い間、Machautが以前のモデルをどのように改革したかに関心を持っていた。このテキスト関連相互間ルフランのネットワークは、この本で取り上げられている多くの作曲家とMachautが共有するものを示している。彼は以前の音楽の伝統に根ざしていて、彼の音楽と詩の再編成に積極的に取り組んでいた作曲家なのである。 結語 De Finibus bonorum et malom（『善と悪の究極について』）（45 BC）では、Marcus tullius Ciceroは、「この作品では、最高の才能と洗練された学習の哲学者がギリシャ語で扱ったラテン語テーマに取り組んでいる。」と述べている。彼が容易に認めている行動は、古代の哲学的言語に大きな威信を持つ人々の批判を引き付けるだろう。 彼は、彼の読者の多くが、彼ら自身の母国語のラテン語を軽蔑していることを、嘆いている。「彼らの母国語は、それが最高に重要な問題を取り扱う時、なんら喜びを彼らに与えないであろう」。 キケロは、数世紀後、その母国語が、西洋の教育、法律、政府、外交の公用語になるとは想像もできなかった。さらに、キケロがかつて行ったように、中世の著者は、重大な主題を扱う際に、その母国語の価値と妥当性を正当化する必要があっただろう。 1300年頃、De Vulgari eloquentia「俗語論』で、Dante Alighieriはイタリア語の高揚を提唱したことで有名である。母国語の音を、バベルの塔を思い出させるような喧騒として描いて、ダンテは、オック語、古フランス語、イタリア語のoc,oil,siについて、イタリア語がもっとも偉大である、と宣言した。なぜなら、siがラテン語の音sicに一番よく似ていたからである。 ラテン語の威厳の防衛と置き換えの同時的なふるまいにおいて、ダンテは、イタリア語を、バベルの塔になる前の統一された調性への母国語回帰をした言語である、と再度問いかけた。2 古フランス語を文学的言語として正当化して昇格させるための中世の後半の努力は、それほど独特ではなかった。実際、母国語と制度的権威や威信を保つ言語との間の闘争は、後に帝国と植民地での新たな火種となった。 この本の冒頭で、私は、テキスト相互間のルフラン、解釈、そして13世紀と14世紀の間のフランスにおける母国語の威厳の上昇の間に関係があったことを提案した。ダンス音楽におけるその表面的な起源からルフランを置き換えることは、テキスト相互間ルフランの操作において、聖職者的作曲家の中心的役割を現した。 聖職者の作者が、母国語翻訳や古フランス語モテットのような作品を執筆したとき、解説伝承の解釈学的モードを適用することは、学問的アイデアを母国語体系に直接伝播することを示していた。これらの作家は、fin' amorsやその表現慣習についての彼らの議論や批判を支持するために、母国語のauctoritatesとして、テキスト相互間ルフランを提唱した。 さらに、ソング作者は、トロバドールやトロヴェールの歌（特に愛と歌の作曲についての関係の主張）の高まった伝統との類似性を示すために、Robin of the pastourelle and fair Aliceのようなキャラクターによって、 テキスト相互間ルフランの演出を企てた。 13世紀後半から14世紀までに、テキスト相互間ルフランを引用することで、作曲家は、初期の伝統の参照とそこからの相違を伝えることの双方を可能にした。 Adam de la Halleは、自分自身のテキスト相互間ルフランを引用して、彼自身の地位を母国語auctorとして固めた。 Guillaume de Machautがテキスト相互間ルフランを提唱したとき、彼は、愛と作曲の関係に対する、彼の態度と彼以前の作曲家が保有していたものの違いを強調した。 第3章で議論されたJehan de Neuvilleのenvoiのルフランを除いて、この本で取り上げられたテキスト関連相互間ルフランは、引用として機能したが、特定の著者には帰属しなかった。たとえ著者が特定のルフランのソースに通じていたとしても。 auctoreへの言及の欠如は、それは、その他の解説内容において操作されているものとして、テキスト関連相互間ルフランの使用法を、auctoritasの概念から区別する。そこでは、auctorの命名は、多くの場合、作られたauctor、あるいは、それを書かなかった著者に信用されたauctoritatesに対して、保証するのに十分な役割をはたした。４ したがって、テキスト関連相互間ルフランの引用（quoation)は、重要な信望におけるauctorの引用(citation)からは異なっている。auctoritasとして機能するとき、テキスト関連相互間ルフランは,体の歌のジャンル、または広範囲に考えられたgrand chant courtois の伝統を表すために提唱された。 中世では、権威の引用は二重の機能を持ち、引用されたauctorの威信を高めながら、新しい作品を正当化した。彼ら自身の作品に権威を付するために、中世の詩人や作曲家は、ソング、モテット、その他の母国語作品の中で、テキスト関連相互間ルフランを引用するたびに、母国語の伝統についてより大きな権威を与えた。 テキスト相互間ルフランの引用は、母国語の解釈に実践であったと論じることに加えて、私はまた、詩人、作曲家、聖職者の間のコミュニティーを創造する上での引用の重要性を強調した。 Jan M. Ziolkowskiが強調しているように、中世の”権威の頼みの綱”の近代的概念は、時代錯誤的に、一枚岩として権威を握っている。より正確には、「中世のauctoritasは、テキストと読者の共同や相互行動によって、時代を追って建てられた巨大な建造物である。」5 テキスト相互間ルフランは、単なる物語の欺瞞や文学的工夫ではなかった。 むしろ、その存在は、母国語素材の共通の身体を扱った共同体の証拠である。これらの素材を引用して、ラテン語のテキスト解析の技術を思い起こさせるような方法でそれらを操作することによって、詩人や作曲家は、表現の正当性を証明する手助けをした。 彼らは、間接的なルフランの言葉を使って、fin' amorsの伝統だけでなく、同時代人や先人の作品にも反応した。 著者は明示的に定義された表現の伝統とコミュニティの中に自分自身を置くことができ、それによって新たな関心事や優先事項に従って呼び出され、批評され再作成されることができる母国語経典を醸成することができたのである。 pastourelle あRenart le Nouvelある アラス風の jeu-parti ア chanson courronee Arras duplum コンコーダンス Ovidのテキスト L'Art d'amour テキスト相互関連性のルフラン モテトゥス chanson avec refrains 聖職者の語るロマンス 語り部 trivium narrative romance ，トロバドール スタンザ オック語 Roman de la Rose auctoritates auctores fin' amors a cantor memorized the written ルフランの ミソジニ―（女性嫌い） 口承伝播 rondet de caroleとrondeauｘ rondeauルフラン テキスト相互関連性のルフラン 単声部歌 rondeauｘ ルフラン rondet de carole Jean RenartのRoman de la Rose 口承伝播 Roman de la Rose rondet de caroleとrondeauｘ rondeauルフラン テキスト相互関連性のルフラン 単声部歌 トロヴェール歌 rondeauｘ ルフラン rondet de carole Jean RenartのRoman de la Rose |