| 「モルダウ」の世界その３ モルダウの源２ |
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| このページで扱う範囲↓ moldaumelody.MID へのリンク モルダウは第４０小節アウフタクトより、かの有名な”モルダウの旋律”が出現する。特にクラシック音楽に興味のない方でも、この旋律はよくご存知だろう。 この旋律はｐからｆへと向かい、頂点に達してから、またｐへ戻るようにできている。これはおそらく、川の流れのゆるやかなうねりを表現しているのであろう。ではまずこの旋律の前半部から。  この旋律は１ｓｔヴァイオリンとオーボエで同一音程で奏される。そしてこの旋律を装飾する対旋律はファゴットとオーボエの２オクターブユニゾンとなっている。つまり、本来の旋律が一本で、対旋律が二本で演奏されるという、オーケストレーションの原則からはややはずれる構成になっている。弦は音量が大きいのでこれでよいのであろうが、演奏に際しては、かなり旋律を強調するようにしないと分厚い伴奏群に埋もれてしまうだろう。 だがこの点に関し、スメタナは旋律線を埋もらせない巧妙な工夫をしている。すなわち、旋律の最強部のフォルテの部分（シミーファソーラシーシシードードーシーのドードーシーの部分）のホルンに注目。この第一ホルンが、オーボエや１ｓｔヴァイオリンと共に、旋律を２オクターブ下で補強しているのだ。（以上、下譜）  このドーシーの部分は、オーケストラ全体がフォルテになり、伴奏部分もまたここからクラリネットが入り、ホルンが一本から四本となって最強になるので、うっかりすると旋律が伴奏部分で埋もれてしまう。特にホルンは音量が大きいので、目立つ。そのために、その目立つホルンの最上声部に旋律を受け持たせたのである。これにより、ドードーシーという旋律は全体の大音量の中でも、はっきりと聞き取ることができるのである。 このテーマは２回繰り返され、後半に入る。 スコアを詳細に見ないとわからないが、ここから旋律はオーボエ、フルート、ファゴット、弦の４種で演奏されるようになり、旋律線は２オクターブユニゾンから、さらにその後は３オクターブユニゾンへと増量される。この後半部分は前半部分と比べると、クラリネットと四本のホルン、さらにはハープが加わり、オーケストラ全体の音量が増大しているので、どうしても旋律を補強する必要があったのであろう。（下譜）  そして第６４小節のソソーミのところにくる。ここは旋律の流れとしては、ソソーミーソシーファーとなるのであるが、このソソーミの部分の旋律線がなんとフルートとオーボエの一本だけになるのである。（つまりそれまでずっと主役を張ってきた１ｓｔヴァイオリンがお休みとなる）  それに対して、伴奏部分はかなり厚い。ババババババという、結構目立つ四本のホルンが入るし、モルダウ川の流れの弦は相変わらずである。ここは全体がｐの指示となっているが、へたな演奏だとあきらかに旋律が埋もれてしまう。 ではなぜこのようにこの部分だけ旋律がか弱く書かれているかといえば、当然それはその後のｓｆ（スフォルツァンドフォルテ）と対比するためである。ここでもし１ｓｔヴァイオリンが消えずにずっと続けられていたら、この見事な対比はなくなってしまうだろう。スメタナはここにあえてあやうさをこしらえることにより、旋律の流れに変化を与えたのである。 このソソーミーソシーファーは２回繰り返され（２回目は最初がファであるが）、その後に弦の伴奏だけの川のうねりが続いたあと、再度「モルダウ」の旋律が出現するが、今度はemollからＥｄｕｒへと転調する。和声もまたＥｄｕｒ（シミーファソ＃ーラシーシ）→Ｅ７（シー）→amoll（ドー）→Ｄｄｕｒ７（ドー）→Ｇｄｕｒ（シーシ）と変化し、その後はＦｄｕｒ（ラー）へと移り、hmoll７（ラーラ）→Ｃｄｕｒ（ソーラソーソ）となっていく。このあたりの和声の変化は意表をついていて、興味深い。特にＦｄｕｒに変化するところは絶妙である。 |
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